Último lanzamiento
- 24 MAR 2023
- 10 canciones
- Wish You Were Here · 1975
- The Wall · 1979
- The Wall · 1979
- The Dark Side of the Moon (2011 Remastered) · 1973
- The Wall · 1979
- The Dark Side of the Moon (2011 Remastered) · 1973
- A Foot In the Door: The Best of Pink Floyd · 1973
- Wish You Were Here · 1975
- Wish You Were Here · 1975
- The Dark Side of the Moon (2011 Remastered) · 1973
Álbumes imprescindibles
- Épica y radical, la opera rock visionaria de Roger Waters narra la historia de Pink, una estrella de rock cuya fama ha acabado corrompiéndolo. Haciendo balance, analiza la influencia de su auge y caída, al igual que del muro emocional que ha construido a su alrededor. Para narrar esta historia (parte autobiográfica, parte metafórica) Pink Floyd creó una de las obras maestras más estimulantes de la historia del rock. Los tonos pasan de oscuros clímax psicóticos ("In the Flesh?") a bajos casi anestesiados ("Comfortably Numb"). Bajos energéticos, que unas veces toca de forma atronadora y otras reprimida, la soñadora sintonía que armoniza con la orquesta, los efectos sonoros y fragmentos de canciones, o los solos de guitarra de Dave Gilmour, que van de la búsqueda incierta ("Is There Anybody Out There?") a la mordacidad ("Mother"). Todo ello se mezcla en esta obra maestra provocativa, ambiciosa y atrevida.
- David Gilmour, quien sustituyó a Syd Barrett como guitarrista de la banda a principios de su carrera, rinde homenaje a su predecesor en Wish You Were Here encadenando majestuosos solos de guitarra. De hecho, todo el álbum es, un glorioso tributo a Barret, el "crazy diamond" (diamante loco) cuya crisis mental puso fin a su participación en el mundo de la música. Wish You Were Here, tan grandioso como The Dark Side of the Moon e incluso más centrado, presenta largas y reverentes excursiones ("Shine on You Crazy Diamond", "Welcome to the Machine"). Las letras de Roger Waters arremetieron también contra la industria discográfica y la voz del invitado Roy Harper en "Have a Cigar" es una de las piezas más mordazmente divertidas de todo el catálogo de Pink Floyd. Este álbum resulta tan conmovedor y tan complejo a nivel musical y conceptual como todo lo que grabaron.
- Incluso en el contexto de una de las eras más creativas del rock, Dark Side of the Moon marcó un giro radical al ignorar la extroversión festiva de bandas como The Rolling Stones en favor de algo más parecido a un viaje interior. Por más revolucionario que sonase, el álbum era parte de una evolución con la que Pink Floyd había conseguido integrar su era más experimental con una nueva claridad para explorar grandes cuestiones, como la avaricia en “Money”, la locura en “Brain Damage” o la guerra y la fractura social en “Us and Them”, con una concisión que las mantenía al ras de suelo por mucho que la música volase hacia el cielo. Para ser uno de los álbumes más importantes de la historia del género, apenas hay rock en sus surcos. Incluso cuando la banda sacaba a relucir todo su arsenal, por ejemplo, en la extática (e improbable fenómeno de TikTok) “The Great Gig In The Sky”, el énfasis estaba en las texturas y las atmósferas. Dark Side of the Moon estableció un precedente para futuros viajeros psicodélicos, de los Radiohead de OK Computer a Tame Impala, pero también anunció la fusión del rock y la electrónica con un híbrido que suena hoy tan vibrante como hace cinco décadas.
- Mucho antes de que Pink Floyd alcanzaran la fama mundial por obras épicas como The Dark Side of the Moon y The Wall, ya sacudieron las convenciones de la psicodelia con su debut en 1967, The Piper at the Gates of Dawn. Aunque ya habían sorprendido con el single “See Emily Play”, una encantadora obra maestra del pop psicodélico, Piper supuso un paso más allá. Gritos y golpes (“Pow R Toc H”), viajes majestuosos por el universo (“Astronomy Domine”)... la versión de Pink Floyd liderada por Syd Barrett plasmó en disco el sonido que les había hecho merecedores del reconocimiento del UFO Club, templo del sonido underground. Una extraña tregua interrumpe el caos en “Interstellar Overdrive” antes de proseguir con unos poderosos riffs in crescendo. El álbum cierra con “Bike”, el tema más deliciosamente infantil que ha dado la psicodelia británica.
Playlists
- Pon rumbo hacia el lado oscuro de la luna con las mejores canciones de un cuarteto de leyenda.
- El grupo británico creó en los escenarios una poderosa identidad que desafió los límites del sonido.
- Aquí te traemos a las bandas más influenciadas por el genio británico.
- Viaja a lugares inexplorados de esta leyenda del rock.
- Las melodías de la banda de rock sinfónico forman parte de multitud de éxitos de hip-hop.
Álbumes en directo
Más para escuchar
Acerca de Pink Floyd
Nombre esencial dentro de la vertiente más progresiva y psicodélica del rock, Pink Floyd fue en muchos sentidos una banda adelantada a su tiempo, capaz de combinar la sofisticación y la ampulosidad de sus obras conceptuales y sus megalíticos conciertos con una intelectualidad y un misticismo que los distinguía radicalmente de la mayoría de las estrellas del rock de su generación. Curiosamente, el grupo estuvo liderado en su primera encarnación por una figura tan carismática e impredecible como la del añorado Syd Barrett, responsable en gran medida del lisérgico embrujo de su álbum debut, The Piper at the Gates of Dawn (1967). Tras la marcha del bardo de Cambridge, el guitarrista David Gilmour completó junto al bajista Roger Waters, el teclista Richard Wright y el batería Nick Mason la formación clásica que grabó álbumes como Ummagumma (1969) o Atom Heart Mother (1970), piedras angulares del rock progresivo que, años más tarde, resultarían igualmente cruciales en el nacimiento de estilos como el doom metal o el post rock. El enigmático y ambicioso The Dark Side of the Moon (1973), cuyos ecos resuenan todavía en bandas tan dispares como Tame Impala o Daft Punk, se convirtió en su mayor éxito comercial y sirvió tanto para acercar su cósmico sonido al gran público como para consolidar el papel de líder de Waters, principal artífice del melancólico Wish You Were Here (1975), el orwelliano Animals (1977) o la colosal ópera rock The Wall (1979), otro de los puntos álgidos de su carrera. Waters siguió ejerciendo el control creativo de la banda hasta su marcha en 1985, momento en el que David Gilmour se puso al frente de una formación que se separó a principios de 1996, poco después de conquistar su único Grammy por “Marooned”. Tras una fugaz reunión con Waters en 2005 para el megaconcierto Live 8 y la muerte de Wright en 2008, Gilmour y Mason publicaron en 2014 el último álbum de Pink Floyd, The Endless River, firmando con él la despedida definitiva de una de las bandas más influyentes y transformadoras de la historia del rock.
- ORIGEN
- London, England
- FORMACIÓN
- 1965
- GÉNERO
- Rock