Peu de compositeurs de films possèdent un style aussi immédiatement reconnaissable que celui d’Ennio Morricone, qui s’est fait surtout connaître grâce aux « Westerns spaghetti » dans les années 60. Né à Rome en 1928 d’un père trompettiste, il est encouragé à se lancer dans la musique. À partir de la fin des années 50, l’artiste aux multiples talents joue déjà de la trompette dans des groupes de jazz et travaille comme arrangeur et compositeur pour la radio et aux côtés d’artistes pop italiens. Pendant cette même période, il compose également des bandes originales de films, mais tout bascule lorsqu’il signe la musique de Pour une poignée de dollars. Réalisé par son ami d’enfance Sergio Leone, ce film avec Clint Eastwood contribue à populariser les westerns italiens. En combinant les influences de l’âge d’or hollywoodien, des textures musicales occidentales ainsi qu’une approche atmosphérique évocatrice et singulière, ses bandes originales deviennent presque aussi populaires que les films qu’il habille (dont les mythiques Le Bon, la Brute et le Truand, Et pour quelques dollars de plus  et Il était une fois dans l’Ouest). Morricone compose par la suite dans de nombreux autres styles et pour plusieurs genres de films, de l’horreur à la science-fiction, adaptant son approche à la demande de chacun. Fortement influencé par Morricone, Quentin Tarantino l’engage pour écrire Django Unchained en 2012 puis Les Huit Salopards en 2015. Quand Ennio Morricone disparaît en 2020, à l’âge de 91 ans, il est encore plus célèbre qu’à l’époque de l’apogée des films Leone.