說到美國大提琴家馬友友，樂友可能馬上會聯想到他和 20 世紀眾多古典音樂大師合作留下的經典錄音，不受成規、想像、類型限制的跨界合作，以及巴哈的六首《無伴奏大提琴組曲》。馬友友曾經表示，他從小就是在父親的監督下，每天練習一小節巴哈留給大提琴的終極挑戰，這是他的音樂啟蒙、音樂標竿，後來也成為他的音樂靈感。他曾經分別在 1983 年、1997 年、2018 年留下三次錄音，展現了人生不同階段的體悟，以及他從不同的藝術旅程汲取的養分。雖然經過 60 年演奏生涯的淬煉，他能夠帶著巴哈的組曲走進萬人劇場、在全球繼續掀起風潮，但 1983 年的錄音曾為他獲得人生的第一座葛萊美獎、開啟他的巨星成名路，至今最為人津津樂道。他在錄音的每處都使出渾身解數、企圖展現技巧超群的大師風範，透過精準仔細的詮釋向巴哈的巔峰之作致敬；而他也透過這套錄音成功確立一家之言，同時開啟新世紀對這套曲目全新的視野和熱愛，至今仍然是值得回味的經典版本。