米津玄師的歌聲經常是動漫、日劇尾聲處一抹揮之不去的感動。與熱播影視劇互相成就的〈打上花火〉、〈Lemon〉等作品堪稱日本國民級的流行歌曲，後者在影音平台的播放次數頻頻刷新日本樂壇 MV 的紀錄。第 69 屆 NHK 紅白歌會上，米津玄師在故鄉德島的教堂式舞台點燃上千支蠟燭的表演更是令人難忘的經典。獻給離世爺爺的〈Lemon〉反映了米津玄師作品的典型特徵——擅長與每個人心中珍視的情感緊緊連結，再加上深諳悅耳流行樂的主流元素，米津玄師成功從隱身網路世界的 VOCALOID「P 主」(即「producer」，製作人) 走到了 J-Pop 頂端。   米津玄師的走紅路徑被視為次文化進入主流的典型案例。在 VOCALOID 圈佳作頻出的 2009 年，18 歲的米津玄師以「ハチ」(Hachi，日語：八) 的名義，透過 VOCALOID 歌曲配上自己電腦繪制的畫作，在影片網站 Niconico 發跡。短短兩三年，他的多首歌曲收獲罕見的百萬級播放量，而他本人也被推上「V 家」這個小眾次文化圈的神壇。他的歌曲時而詭異，時而歡樂，但始終充滿幻想，以想像中的城市與居民們的故事為背景的首張專輯《Diorama》，也展現出同樣的特質，但根本上來說卻大不相同，因為米津玄師自此卸下「ハチ」的面具，放下 VOCALOID 音源親自歌唱。   2016 年節奏鮮明暢快的〈LOSER〉開啟了米津玄師主流出道的第二階段，隔年他為《3月的獅子》等動畫獻唱、時隔多年與「南方研究所」再聯手，為虛擬偶像初音未來 (Hatsune Miku) 打造歌曲〈砂の惑星〉等一系列動作，可以算是踏入主流的米津玄師反哺 ACG 圈的表現，也為他累積〈Lemon〉爆紅前基礎的人氣和聲量。米津玄師獨有的創作靈感，從孤獨感、生死、創作者的心境等都有深刻著墨，他的曲風延續 VOCALOID 時期較為詭譎、刺激的元素，再結合從流行樂中吸納的感性旋律，讓他從 Niconico 網站的傳說級點擊量，到 Oricon 榜專輯銷量冠軍，一路寫下紀錄。米津玄師的成功代表了 ACG 次文化圈和主流樂壇之間的壁壘正在逐漸消除，也帶動了許多循相似路徑走紅的音樂人。